Prozkoumejte revoluci v AI hudbě s Lyriou od Google a DeepMind. Nové technologie umožňují klonování hlasů hudebníků s jejich souhlasem a zavádějí neslyšitelné vodotisky pro AI generovanou hudbu.
Google a jeho sesterská společnost DeepMind nedávno představily Lyriu, nový model pro generování hudby pomocí umělé inteligence, který je určen pro spolupráci s YouTube. Tento model je součástí širšího úsilí o vytvoření technologií, které by AI hudbu učinily více věrohodnou a esteticky přijatelnou. DeepMind zdůrazňuje, že při generování dlouhých sekvencí zvuků je pro AI modely obtížné udržet hudební kontinuitu, což je zvláště náročné vzhledem k složitosti informací zahrnujících rytmy, noty, harmonie a další.
Jedním z nejzajímavějších aspektů Lyria je možnost klonování hlasů hudebníků. Ovšem pouze s jejich souhlasem.
Tento přístup je demonstrativně aplikován v nástroji Dream Track, který umožňuje tvůrcům vytvářet 30sekundové AI generované soundtracky v „hlasu a hudebním stylu umělců" jako jsou Alec Benjamin, Charlie Puth, Charli XCX, Demi Lovato, John Legend, Sia, T-Pain, Troye Sivan a Papoose. Tento nástroj je zatím dostupný omezenému počtu tvůrců a je zaměřen na vytváření obsahu pro YouTube Shorts.
Kromě klonování hlasů se DeepMind zaměřuje i na adaptaci technologie SynthID, která byla původně používána pro označování AI generovaných obrázků, pro označení AI hudby. Tato inovace je klíčová pro ochranu autorských práv a zajištění, že AI generovaná hudba zůstane věrohodná a respektovaná v rámci kreativních uměleckých komunit.
S příchodem nástrojů jako Lyria a Dream Track se otevírá otázka, zda se AI generovaná hudba stane novou normou v hudebním průmyslu.
Zatímco někteří mohou mít obavy z potenciálního zneužití nebo ztráty lidského doteku v hudbě, je zřejmé, že tyto technologie nabízejí nové možnosti pro kreativitu a inovace.
Lyria a související nástroje představují vzrušující krok vpřed v oblasti AI a hudby. Zatímco je důležité pečlivě zvažovat etické a právní aspekty, tyto technologie nabízejí nový rozměr kreativity a otevírají dveře k nekonečným možnostem v hudebním vyjádření.
V době, kdy AI překračuje hranice lidské kreativity, je třeba se zamyslet nad etikou a dopadem těchto technologií. Klonování hlasů sice otevírá nové možnosti pro umělce, ale zároveň vyvolává otázky o autentičnosti a originalitě v umění. Co znamená „originální" hudba, když je vytvořena umělou inteligencí? A co se stane s hodnotou lidského uměleckého výkonu, když AI může snadno napodobit jakýkoliv hlas?
Neviditelné vodoznaky jsou sice krokem k ochraně autorských práv v digitálním světě, ale zároveň představují další vrstvu kontroly nad tím, jak je hudba vytvářena a distribuována. Může to vést k situaci, kde velké technologické společnosti mají ještě větší moc nad tím, co posloucháme a jak je hudba vytvářena.
V konečném důsledku tyto technologie mohou znamenat revoluci v tom, jak chápeme a tvoříme hudbu. Ale musíme být opatrní, abychom neztratili lidský dotek a originalitu, které hudbu dělají tak jedinečnou a významnou.
Zdroje:
Google uzavřel dohodu s Kairos Power o výstavbě jaderných mikroreaktorů pro svá datová centra. Cílem je do roku 2030 dodat 500 MW bezemisní energie a snížit uhlíkovou stopu AI. Google se tak přidává k Microsoftu a Amazonu v investicích do jaderné energie.
Adobe představuje Content Authenticity, webovou aplikaci a rozšíření Chrome, které umožňuje tvůrcům chránit jejich digitální díla a zajistit, aby dostali za svou práci uznání. Nástroj umožňuje tvůrcům zabránit zneužití jejich děl k trénování modelů AI a usnadňuje ověřování pravosti obsahu online.
Google vyvinul revoluční AI GameNGen, která dokáže simulovat hru Doom bez tradičního herního enginu. Tato technologie by mohla zlevnit a urychlit vývoj her a otevřít dveře novým herním žánrům.
OpenAI pracuje na novém projektu umělé inteligence s kódovým označením "Strawberry", který má potenciál výrazně zlepšit schopnosti uvažování AI modelů. Cílem je umožnit AI autonomně procházet internet a provádět "hluboký výzkum". OpenAI by mohl Strawberry vydat na podzim letošního roku.
